Весна на улице Карла Юхана @ IKRA
Не могу, к сожалению, написать "нас часто спрашивают, зачем в музыке нужны басисты", но если бы нас и правда часто спрашивали, зачем в музыке нужны басисты, вчерашнее выступление ответило бы жаждущим на все вопросы. "Весна" как будто потеряла басиста часа за два перед концертом и делала вид, что так и нужно; звукорежиссер признался, что сидит "на измене", хоть и был на саундчеке. Впрочем, это была половина беды - Владимир Бузин, обожающий громогласно учить всех, как надо играть и строить звук, обзывающий всех пионерами и неучами, вчера, видимо, для образовательного эффекта выступил в роли обличаемых им людей. Финальное "фаталити" припасли перед последней песней, оно было выполнено в виде пятиминутной настройки гитары для всего зала (ну, мало ли, кто-то не знает, как это звучит).
Безусловно, когда они заиграли, у меня внутри что-то зашевелилось - пусть даже играли строго программу последнего альбома, который мне еще не стал родным. Безусловно, мощнейший запил в конце многое оправдал - просто не очень следовало, что за ним будет еще и бис (с еще одной гитарной настройкой). Ну и все это вообще могло оправдать одно присутствие Сергея Ледовского за барабанами. Но есть вещи которые трудно "оправдать". Суть в том, что слушая "Весну" в записи, о чем бы они не пели, я думаю о жизни. О том, что все каким-то образом развивается, живет, существует и продолжается. Вчерашнее выступление вогнало меня в жесточайшую печаль и ничего хорошего от жизни я во время концерта ожидать не мог; вроде бы, улыбчивые люди, на стульчиках сидели, по-домашнему - ан нет. Смерть, смерть, смерть, смерть - повезло группе французских студентов, весь концерт топтавшихся прямо перед сценой, что они, видимо, радуются всему, что найдут в Москве, а не то познали бы древнерусскую тоску.
А главное, что внятно объяснить, почему так получилось, я не могу. От того, что группа, которую я услышал десять лет назад, звучала, словно на открытой репетиции? От того, что не очень-то много желающих ее услышать набралось за эти десять лет? От того, что не стоило придавать этой музыке лицо ("Весна" никогда не делилась у меня на вокалистку и других музыкантов, подобных случаев в моем плеере почти нет)? От того, что музыканты сами обесценили свое предыдущее творчество, полностью от него отказавшись на сцене? Или от того, что группа, поразительно точно выбравшая себе название, почему-то не способна сосуществовать с весной настоящей? Вчера я чуть не ушел посередине концерта одной из любимых когда-то групп - наверное, потому, что не чувствовал, что им нужно мое (или чье-нибудь еще) присутствие в зале.
InWhite @ IKRA
Первый раз я видел InWhite в январе 2009 года. Кроме меня в зале было человек десять, и я тогда написал, что единственные вещи, которых не хватало на этом концерте - толпа и стадион. Второй раз - в апреле того же года. В зале было опять человек десять (по билетам, кажется, и вовсе никого), и я тогда написал, что ребята выступали, как на "Максидроме". В третий раз справедливость восторжествовала - все те мифические люди, которые обеспечивали группе полный зал на тех концертах, что я пропустил, наконец-то пришли. Неловко описывать концерт, в конце которого меня поздравили с днем рождения пока-что-лучшей-русскоязычной-песней-2010, но и не описать его я не могу.
Шурик Горбачев (на месте которого любого должно было бы распирать от гордости за этот вечер) употребляет по отношению к группе ироническое слово "упакован" - в этот раз оно было особенно к месту. Не каждый день в "Икре" на сцене появляется акустическая ширма для барабанщика и у сцены дежурит техник, подающий Демуру гитары. Впрочем, традиционного отечественного фактора неожиданности это не отменяло (микрофон "сыпался" на первых песнях), да и смотрелось бы глупо, не соответствуй InWhite такому размаху. Но они соответствовали. Уже выход группы на сцену как бы говорил, что все, кто пришел в зал - не пожалеют; на днях я смотрел документальный фильм про Blur и там показывали запоминающиеся кадры - как группа репетирует стадионный концерт. Это давно известно, что такие шоу репетируют в каких-нибудь ангарах, где устанавливается более-менее реальный свет и звук копирует мощь итогового концерта - вот было ощущение, что ребята репетируют концерт в какой-нибудь "Горбушке". Мы обсуждали с их новым директором Ритой вопрос целесообразности разогревов; если InWhite так выйдут к кому-нибудь на разогрев, их совершенно точно не забудут. Но и этого было бы мало, не умей группа играть - эту тему я предлагаю закрыть раз и навсегда, InWhite играют блестяще. Они и начинали не абы как, а ведь со временем лишь совершенствуются.
Но и все эти "навороты" из анекдота про верблюжонка не спасли бы в отсутствие хорошего материала. Про материал тоже хочется закрыть тему - ребята пели и вещи с White Ship (принимались они, как радио-хиты), и с "детского альбома" (живьем, кстати, это снимает абсолютно все вопросы), и с ранних демо (я отчего-то боялся, что "Ну и пусть" будет списана в утиль - нет!), и новые. И старые вещи зал честно пел хором, внушительным таким, а новые отчаянно хочется поскорее услышать; при этом даже кое-что осталось за кадром. Выгодное отличие от коллективов, пишущих на афише идущего полчаса концерта "премьера целой одной новой песни".
Зал был ко всему этому готов - я должен признать, что сватать InWhite фанаткам Земфиры более нет надобности (надобность была в связи с некоторым музыкально-идеологическим наследованием, а не из-за поющей девушки), поскольку аудитория несколько иного возраста и по половому признаку разделена примерно пополам. Фанатки, скучающие во время отпуска "Певицы", могут, конечно, клюнуть на одну песню с "детского", но об этом разговор пойдет сильно позже. А этот зал охотно принимал участие в хоровых развлечениях, и, думается мне, в следующий раз можно по-рокерски поворачивать микрофон к зрителям (особенно во время "Не терять").
И, получается, что единственным человеком, оказавшимся ко всему этому неподготовленным, был я. Я, конечно, очень ждал этого большого концерта, страдал, что пропустил прошлое выступление в честь "кораблика", но не ожидал, что все как-то сложится в такую мозаику, как сложилось. По дороге домой у меня внутри все светилось, что бывало, обычно, после концертов каких-то заезжих или больших отечественных звезд. И тут нужно добавить вот еще что. После концерта moremoney один мой друг-музыкант впал в легкое уныние (продолжавшееся один день), связанное с тем, что не видел смысла самореализовываться, живя в одной стране с такой группой. В начале выступления InWhite у меня подобное желание пропало просто моментально, но не от уныния, а от спокойствия - вот они, четыре человека, которые все сделают и придумают музыку, которой так у нас мало. Как будто бы ты выбрал президента, который в первую же неделю что-то начал поправлять. Смешно звучит? Да. Но когда в это веришь хотя бы полтора часа в месяц, это довольно дорогого стоит. Вернее, как говорят в рекламе - бесценно.
moremoney @ IKRA
Еще одна красивая история "молодых и непризнанных" закончилась - moremoney выпустили альбом, причем, в некотором смысле, на мейджоре, и выступили с сольным концертом на верхнем этаже "Икры". Альбом можно послушать здесь, а ближайший концерт - в Санкт-Петербурге (не знаю, стратегия ли это, но moremoney хитрым образом раскрывают свои концертные планы строго по одному, так что следующее выступление в Москве, которое наверняка будет, пока держится в секрете). Ну, это что касается формальностей.
Конечно, сразу хотелось как-то сравнить этот концерт с предыдущим, пусть даже IKRA значительно больше "Летчика" и там совсем иная атмосфера. Вот как раз атмосфера большой площадки группе идет куда больше: хотя публика еще стесняется признаваться в том, что знает слова "Hate" и побаивается прыгать, хлопать в такт зрители в этот раз были горазды (обычно, посетители устают подхлопывать где-то через минуту, а здесь удержали почти всю песню до нужного момента). В то же время, у moremoney настолько сложная звуковая картинка, что ли, что идеального звука в зале мы до сих пор не дождались: в "Летчике" громы и молнии ритм-секции накрывали как-то полнее, а уж загадочного "битбоксера", которым оказался замечательный самостоятельный артист Сергей Галун не было слышно ни там ни тут. Вернее, стало понятно, что его никогда не слышно во время песен громких и шумных - неясно, что именно делает он, а что звучит из сэмплера, управляемого музыкальным гением группы Ваней. В песнях, строившихся на его битбоксе - надо заметить, что Галун еще и закольцовывает свои партии хитрым образом и тут же их обрабатывает, а не только "стучит" - было слышно, но важнее показались места, где Сергей подпевал Наде; тут уже просто хотелось немедля нажать на "перемотку к началу". Подпевала Надя и сама себе - пела по очереди несколько партий, закольцовывая их друг с другом, что производит впечатление просто исключительное и является уже достаточной причиной увидеть moremoney хотя бы однажды. Вообще для "электронной" группы momo слишком много делают живьем - строго говоря, живьем они делают практически все. Поэтому на двух так близко стоявших друг к другу выступлениях некоторые вещи звучали по-разному; поэтому у них случаются ошибки, которые волшебным образом выливаются в нечто прекрасное - когда Надя, смеясь, сообщила, что "мы породили монстра" в ответ на какой-то несинхрон в бесконечных кольцах только что записанных голосов, зал не заметил ничего странного, а лишь восторгался звуковой стеной, думая, что так и надо (и я с залом был согласен).
Немного смазанное впечатление, правда, осталось от сольного сета Надежды - там, во-первых, были проблемы не то со звуком, не то со смелостью, и все было тихо (а особенно голос) до такой степени, что последний трек музыканты, казалось, исполнили для себя; во-вторых хочется почетче понимать разницу между двумя проектами. Пока, за вычетом языка песен она в том, что с Надей в первом отделении играли те же momo + гитарист и клавишник - Ваня. И там и там поиграл весьма колоритный трубач (дождитесь фотографий), который дает мне чудесную возможность говорить, что "каждый концерт группы непохож на остальные": четыре раза за последние два года я видел moremoney живьем, четыре раза состав каким-то образом менялся. Постоянной, к счастью, остается схема того, каким образом песни группы достигают такого эффекта, и, чтобы донести до визуального общества методологию moremoney, позволю себе опубликовать эту самую схему, чтобы было понятно (и потому, что почти все иные средства восхваления команды я исчерпал):
moremoney @ IKRA
Перед группой, на которую я шел, в маленьком, все-таки, очень камерном зале "Икры" выступали Holy Monday - такой настоящий рокешник с девушкой вокалистом-соло-гитаристом, и перед сценой плясали четыре фаната, разоблачившиеся до пояса, и знали слова, и, в общем, все было обычно и задорно, даже Street Spirit сыграли. А потом вышли те, на кого я шел, и стало понятно все: Holy Monday - одни из. moremoney - одни.
Во время первой песни я начисто забыл обо всем, что давило мне на сердце весь день (и рисковало не дать придти на концерт), и оказался выдернут из утомительной реальности. Это происходит не здесь и не сейчас: ангельский голос Надежды, поющей так чисто, что со стороны заподозришь фонограмму; флегматичный Иван, похожий, со своим сэмплером и шапочкой, на электронщиков оставшихся в конце девяностых "широкоштанных" групп; фантастическая ритм-секция в целом и барабанщик в частности (где он был найден? где этот золотой прииск, в котором прячутся такие? это один из лучших барабанщиков, что я видел в стране за последнее время). Пусть между песнями меня пытались вернуть в настоящее быдлохипстеры за столиком прямо напротив сцены - moremoney отвечали им таким напором и битом, что раздражение просто выбивалось из головы. И ведь все это еще не ради какого-то самоутверждения, а чтобы красиво и четко сыграть прекрасные песни - все те, что мы давно уже знаем. Scar On, Hate, Fatty - в интернете записей moremoney не так, чтобы много, но то, что есть уже тянет на определение "золотой фонд". И мои слова не являются преувеличением, на моей стороне почти двухминутная (!!!) беспрерывная овация немногочисленных посетителей "Икры", после которой moremoney даже с трудом сообразили, что бы им сыграть на бис. Чудесная, фантастическая - и, как показывают мои изыскания в области новорусской музыки - непревзойденная группа, не пишущая манифесты, не превращающая свои выступления в акты современного искусства, четко играющая и сочиняющая осмысленные тексты, устроила прекрасный финал моей зрительской практике в этом году. Новогоднее волшебство, не иначе. Кто пропустит в 2010 году, у того все потеряно.
19:84 @ Ikra
После известной (а если неизвестной - то и ладно) истории с моим наездом на коллектив В. Зоркого не пойти на это выступление было нельзя. Во-первых, хотелось все же понять причину всеобщего восторга (из-за непонимания которой и был наезд), во-вторых, убедиться, прав я был или нет в своей первоначальной оценке музыки "19:84". Поэтому, было у меня два варианта. Первый: придти на концерт, увидеть там группу Coldplay, офигеть, принести извинения за все кроме набросов на тему самопозиционирования Василия. Второе: придти на концерт, увидеть там выдающихся музыкантов, играющих скучнейшие песни, дождаться кавера на U2, остаться при своем. Победил второй вариант, только кавера я не дождался.
Мое негодование было вызвано тем, что, почему-то, именно "19:84" была выдана роль спасителя пробританской, мелодичной гитарной музыки в нашей стране. Внимательный читатель нашего вестника знает, что я всю жизнь ищу таких спасителей, и какое-то их количество даже нашел - однако, все они не могут похвастаться вниманием прессы таким, какое есть у Василия. В то же время, музыкально все мои находки (от InWhite, имеющих косвенное отношение и к этому проекту, до Greenwhich Village, не говоря уже о предыдущем поколении во главе с "Торба-на-Круче") на голову превосходят новый коллектив. Нет, в смысле, играет группа, конечно, офигительно. Но кто этого не ждал? При таком-то наборе музыкантов? К чему тут вопли о "в три раза лучше чем U2" - скажите, скажите мне честно, если Олегу Чубыкину дать тех же самых людей за спину (предварительно выдав ему 5000 $, чтобы можно было их нанять), будет какой-то другой результат? Если кому-то другому дать тех же людей, неужели не начнутся разговоры о нездешнем и невиданном? Кто-то недавно назвал эту тусовку инструменталистов "золотой молодежью русского джаза" или как там; естественно, что любой из этих четырех человек поднимет любой коллектив на недосягаемую высоту. Плюс в конце на сцену вышла духовая секция во главе с К. Куликовым, который год бил сердца девчонок в последнем составе Земфиры - ну да (правда, усилиями звукорежиссера группы, который активно пританцовывал, высунувшись из будки, после первого совместного номера секцию слышно быть перестало). В общем, этот момент можно было оставить за скобками еще неделю назад. Главный вопрос - а что им всем гениальным играть-то?
Я не зря решил высказаться спустя ночь - спустя ночь я не помню ни одной песни, кроме тех двух, что предварительно слышал на MySpace. Еще помню, что в начале было бодрое произведение. Ни мелодий, ни слов - ничего в голове не осталось. Разве что четкое ощущение, что хваленая двуязычность группы ее подвела: оказалось, что почти во всех песнях на русском Василий предпочитает речитативы, причем средней осмысленности, тогда как на английском вполне поет (неплохо, девочкам понравится). Петь Зоркому нравится больше, чем декламировать, поэтому песен на русском было меньше. А это ставило его в один ряд с ордами брит-поп-команд, как огня, боящихся родной речи; казалось бы, журналист должен быть в этом плане смелее. Впрочем, в один ряд ставило не только это - от прародителей жанра "19:84" взяли не столько меланхолию, сколько занудь, не столько воздух, сколько барабанную партию "In My Place", не столько мелодику, сколько стойку у микрофона. На концерте меня спросили - "я не слушал ни одного альбома U2, это правда похоже?" - и тут мне стало дико обидно за любимых. Нет, не похоже - это похоже на вариацию британщины для взрослых, небритых и пьющих виски; мне, опять же, на концерте, подсказали Doves. Но "русский Doves" это не равно "русский Coldplay".
Есть, правда, одно отличие от тех, кто для взрослых и небритых. Зоркий честно говорит, что хочет собирать стадионы, и это его единственная цель. Вообще он производит впечатление человека серьезного и настроенного на победу, но тут есть закавыка. Во-первых, он уже сейчас репетирует подачу для стадионов: говорите, что хотите, но в рамках клуба Ikra, заполненного на треть, это выглядит, мммм... не как на стадионе (и есть какая-то фальшь в том, что на повторном исполнении "хита" "Зима" со второго этажа пошел бумажный снег, как и на первом). Но ладно, это можно считать и плюсом - работать даже для друзей, как для миллионов. Во-вторых, все, кто говорят о стадионах, которые они хотят собирать (это относится и к группе "Петля Пристрастия", которая в прошлую "Среду Горбачева" высказала мне такое же пожелание) - а вы вообще знаете, сколько этих стадионов? Вот я не знаю, где у нас в России стадионы, которые можно собирать. В Москве один - там играли "Роллинги", Мадонна, "Звуковая дорожка" и "Сборная России". Еще в Москве есть гигантские гаражи, под кодовым названием "Спорткомплекс" - тогда называйтесь гаражной группой, если вы хотите собирать их. Ну ладно, это тоже лирика - в-третьих - а Василий написал "Ромашки"? "Трудный возраст"? "Районы-кварталы"? Хотя бы "Прыгну со скалы"? Потому что пока не написал, никаких стадионов не будет. И тут надо понять, чего хочется больше - стадионов или быть честным перед собой. Потому как при всем качестве и намерениях, даже если считать, что это хорошие песни, с таким материалом "19:84" никогда никакой стадион у нас не соберет. И я не говорю, что это плохо, я говорю, что это очевидно уже довольно много лет. То, что Snow Patrol собирает какой-нибудь "Уэмбли" - это ж нам - и к моему сожалению тоже! - не указ. Если Василию недостаточно клуба "Б1" (я... готов допустить, что через полтора года при лучшем развитии событий и еще 5000 $ он сможет там отыграть вперед тех, кто заслужил, но в стадионные не метит (привет, Бажинда)), то его ждет грандиозное крушение мечт и надежд. Во имя наших с Зорким общих друзей, я надеюсь, что он будет к этому готов.
Bajinda Behind The Enemy Lines @ Ikra
"Бажинду" мне впервые показал Глеб Лисичкин, вроде бы, в начале 2007 года - как раз оптом с Cheese People, и, надо сказать честно, они мне понравились боль?е. Поверить в то, что эти чуваки живут и записываются в Самаре, по тем записям было нельзя; и хотя ничего родного, почвенного в них не было, именно сходство с западными образцами порождало патриотические чувства, дескать, и мы не только лапти умеем вязать. К тому же, "Бажинда" не занималась списыванием под копирку, а аккуратно забирала у разных коллективов какие-то луч?ие их черты - как, в принципе, и делают почти все луч?ие коллективы.
На первом боль?ом сольнике группы в Москве все собралось воедино: и лояльные первые ряды, и традиционное ?оу от вокалиста (я так и не понял, почему микрофонная стойка ни разу не упала), и внятный звук и суперкачественное исполнение. Не знаю уж, сколько времени они провели за репетициями, но теперь я готов соорудить новый ?аблон общения с молодыми музыкантами: "посмотрите, как "Бажинда" играет, подумайте, а потом идите в дворники или научитесь так же". Песни тоже не подкачали, ни мои любимые старые ("Loud Man") ни народом любимые новые ("Money To Burn"), разве что мало их было. ?ли это так показалось - во всяком случае, мне, утомленному всевозможными кризисными проблемами, в тот вечер не хотелось ничего раскладывать по полочкам и анализировать, а просто наслаждаться классом и подачей; ну как бы я, не знаю, красивую футбольную игру бы смотрел, в которой нет противника. Ну и вообще - так же, как, подозреваю, и пятерка музыкантов, я люблю группу New Order, но, судя по доступным мне живым записям, на концерте бы дико расстроился; а после такого представления, мне и NO ждать не нужно, достаточно с некоей периодичностью смотреть на легко заменяющих их BBTEL.
Даль?е должен быть абзац текста про то, как сложилась бы судьба команды, если бы они родились в Англии, и как я вижу их судьбу в ныне?них условиях, но у меня сли?ком хоро?ее настроение в этот солнечный день.
Концерты: дайджест
Truffele @ Justo Баня Ду? (19.12.08)
+: приятно, что хлопотами по устроению концертов занялись другие люди и я отчасти могу ходить, как зритель; новый состав (пока что трио, пока что без арфы); грандиозная работа проведена над аранжировками - не знаю, как зовут нового человека за ноутбуком, но он доказал, что луч?ее необязательно враждует с хоро?им; новые песни довольно забавные и, извините за выражение, потенциальные радиохиты.
-: клуб Justo; тот факт, что это всего ли?ь второй публичный концерт Truffele за год; ?лифовать концертное звучание еще придется.
=: В новом формате Truffele выглядит как всамдели?ний клиент фестиваля Sonar - в идеальном мире мы бы занялись отправкой группы туда в 2009, но как-то пока сложно представить, чтобы такое сложилось. Песни из "фабричного" периода под гитару, трещащая индидэнстроника (хаха), прямая бочка и роско?ные костюмы - мы все-таки докажем стране, что она неправа, игнорируя Лену.
Юбилей ikra.tv @ Ikra (20.12.08)
+: "Мумий Тролль" звучит божественно, что бы они там ни играли; исполнение песни "С новым годом, кро?ка!", что само по себе мегаэксклюзив.
-: ре?ение провести этот концерт в клубе Ikra, ре?ение начать концерт рань?е заявленного времени, ре?ение выпустить "МТ" в середине программы, ре?ение дать "МТ" спеть только девять песен (все кроме "Кро?ки" - с "8", плюс новый дуэт с КАЧ), ре?ение брать за билет на концерт 1800 рублей; группа Che Francisco.
=: Претендент на звание "разочарование года" или на заголовок "хоро?о, что я успел сходить на ?лью ?горевича ранее в этом году".
Концерты: дайджест
Не до конца понятно, как поступать с концертами, которые я пиарю - видимо, так:
Олег Нестеров и Капелла Берлинских Почтальонов @ Б2 (04.12.08)
+: Неожиданно энергичное, веселое представление, без занудства, без музейной сухости, с хитами. Любовно переведенные и блестяще сыгранные песни - я представлял себе этот концерт куда более спокойным, а Олег Анатольевич рвал и метал на сцене. По идее, у проекта будет боль?ое и светлое будущее.
-: Не обнаружено.
=: Отличное предновогоднее развлечение, будет еще 13го в клубе "Табула Раса".
Фестиваль актуальной белорусской музыки "Можно!!!" @ Ikra (05.12.08)
+: Количество людей; талантливая группа Gurzuf, усилиями одного аккордеониста и одного барабанщика, генерирующая невероятное количество звука; сильная группа "Петля пристрастия", действительно нефаль?ивая репродукция Joy Division, русифицированная; веселое, в общем, представление от "Серебряной свадьбы".
-: Группа "Кассиопея"; группа PortMone, которая была на этом фестивале не к месту, хотя вообще вполне неплоха; выступления коллективов "Анонимка" и "Аддис Абеба" мы смотрели с нижнего этажа по телевизору и ничего не потеряли.
=: Как минимум, познавательно - на Gurzuf имеет смысл ходить в их ближай?ие (и нередкие приезды), "Петлю" слу?ать дома, оказывается, не так захватывающе. Рок, типа, жив.
Торба-На-Круче @ Ikra
Есть у меня пренеприятное свойство - если день провел дома, а вечером какое-то мероприятие, на него выйти практически невозможно; в коконе-то, понятное дело, тепло, а кто знает, что там на улице? ? особенно тяжко, если хочется навестить любимую, но уже многажды виденную группу, без какого-либо сурового повода - чем ближе концерт, тем ленивее. Вчера я все же победил лень, и, несмотря на неубедительный последний альбом, поехал на встречу с "Торбой". Брати?ки не подвели и первым же номером дали "Фонарщиков" из "Приключений Буратино", которые у них практически в Yellow превратились - настроение значительно улуч?илось.
Как я и подозревал, песни с "Так не бывает", раскиданные по сет-листу, производят куда более позитивное впечатление, чем собранные вместе; впрочем, исполнение в самом конце отвратительной "Деву?ки рок-звезды", по-видимому, приглянув?ейся публике, стало той самой ложкой дегтя. Публика, кстати, не подвела совсем - ды?ать можно было, но Ikra оказалась вполне заполнена, и хором пелись даже песни, нигде не изданные (что уж говорить о "Не псих", которую ?ванов до третьего куплета петь вообще не начинал). Кстати, эти "секретные" вещи мне понравились чуть ли не боль?е всего; видимо, их давно играют на концертах и должны были включить в альбом, вместо коего вы?ел "Так не бывает". Например, некая песня, в которой гитарист играет смычком (минутка кощунства - на концерте Sigur Ros мне было не слы?но, зачем это делают, здесь - было; гитарист, к слову, новый, а второй гитарист, старый, у?ел играть на басу), или песня, предположительно называющаяся "Мечта", которую просили весь концерт, или некий трек на английском, как я понял, собственного все же сочинения. Со старыми песнями "Торба" тоже помирилась, например, "Личная жизнь" и "С дождя" друг в друга перетекают, "?ероглиф" превращается в чуть ли не пик концерта, "Люблю-прощай" все-таки встречается неболь?ой истерикой в зале. ?сполнив обещание и освежив в памяти вещи, которые не игрались давно, группа пропустила какие-то понятные ?туки вроде "Каннибалиста" и "Поговори со мной", но их, видимо, можно будет услы?ать в "Точке" 4 декабря - ?ванов уверил зрителей, что программа будет другая (и что песен у него хватит еще альбомов на пять). Можно и нужно: они все равно чудесно играют и поют, даже если приходится петь про деду?ку рок-звезды.
Rekevin Live @ IKRA
К группе Rekevin у моих коллег, что скрывать, отно�?ение напряженное. Все признают успех затеи (хотя ан�?лага в "�?кре", подобного давке в "Тоннах" не было), но одни считают, что называть группу трип-хопом - сли�?ком смело, другие с опаской пытаются выяснить причины их взлета (и вправду, с музыкой связать их пока не выходит), третьи говорят, что колосс на ногах глиняных. Проверить надо было на концерте, потому что пластинка оставляла сме�?анные чувства: что же, проверил.
У меня вот претензий к Rekevin было две - недостаточно изобретательный для такой музыки продак�?н пластинки и уровень песен, но обе этих вещи вписываются в понятие "дело наживное". На концерте вопросы про звучание снимались, группа однозначно выигрывает пару баллов у себя же образца студийного. На сцене собрались люди, которые не вчера в руки взяли инструменты, хотя еще не до конца научились, как мне кажется, распоряжаться потенциальным богатством - но, например, ритм-секция прямо золотая. Плюс звукорежиссер очень лихо поработал над барабанами, они были громкие, сухие, неестественные, все, как мы любим. Вообще звук был очень хоро�?ий, удавалось разбирать и электропианино, и пригла�?енную трубу от Максима из тоже уважаемой нами группы "Воск", и, наверное, уровень вокала был как задумано - чтобы надо было немножко вслу�?иваться. Мне-то вообще хватило двух самых удачных вещей ("Feed Her", "The Autmun Lips"), а еще и новое произведение неплохо вы�?ло - потому что Rekevin ре�?или поиграть с ритмами и ускориться; это им идет, эдак дойдем до лестной формулировки "на�? ответ Kosheen". Конечно, если бы они осмелились попереводить песни на русский и поразгонять песни, было бы и того кра�?е, но, в целом, все прояснилось. Почему эта группа так �?арахнула, мне все равно непонятно, но юные зрители попали в нужные руки, не стыдно.
Ну и насчет Ксении - редкий случай, когда все-таки могу понять страсть посетителей концертов к бесконечной фотосъемке.
P.S. Условный разогрев обеспечивал герой сборников легкой музыки Яков Кривицкий, попутно делающий некие чудеса в составе группы. Так вот, там была гениальная находка, свой сет Яков играл под закольцованные советские н/ф диафильмы.